《对立之美:西方艺术500年》，作者：严伯钧
一. 《 对立之美 》经典语录：
1“人们就不应该把学院看作是为了培养艺术家而存在的。学院的任务从一开始就是对知识性、技巧性的东西进行总结和传授，然后再这些领域上进行深度挖掘。”
2.“艺术性不是被‘教’出来的，而是艺术家在学习了知识、经历了思考之后，创造出来独创性的东西。”
3.“用‘二元对立法’理清古希腊至今的艺术流派产生、发展、流变背后的逻辑。”
4.“艺术不仅是一种审美，我们要理解艺术发展成那个样子，背后隐藏的逻辑线。”
5.“精神与世俗、古典与浪漫、瞬间与永恒、现实与梦境……贯穿《对立之美》整本书内容的底层逻辑，是一个哲学思维方式——二元对立。”
6.“艺术的发展有其内在的理性逻辑，很多例子也可以证明这一点。”
7.“把艺术家、艺术品所处年代的社会背景打通介绍，捋清脉络和关系，还原艺术史的真相。”
8.“认识200位艺术界超级IP，帮你搞清至少200位人类历史上最伟大的艺术家的300件艺术品。”
9.“顺手做个欧洲通，充分地了解不同时期的欧洲社会，从艺术史的角度了解欧洲史的详细版图。”
10.“无论是带娃打卡，还是情侣邀约，去博物馆不再走马观花，你会看懂真迹，领略艺术之美。”
二.《对立之美》讲了什么？
《对立之美:西方艺术500年》是严伯钧所著的一本关于西方艺术史的科普书籍，由中信出版社出版。这本书通过“二元对立”的分析方法，将深奥、晦涩的西方艺术史转化为人人都能听懂、记住并应用的知识资产。书中不仅详细介绍了从古希腊到近现代500年间西方艺术的发展脉络，还深入剖析了不同艺术流派、艺术家及其作品的产生背景、风格特点及其相互关系。
严伯钧在书中选取了至少200位人类历史上最伟大的艺术家及其300件艺术品，通过对比和分析，展现了艺术史中的对立与统一、冲突与融合。同时，他还将绘画、雕塑、建筑知识与西方古典音乐相结合，为读者呈现了一个全面、立体的西方艺术史画卷。
此外，书中还配有370余张高清插图，不仅增强了书籍的可读性，还帮助读者更直观地了解不同时期的艺术风格和特点。通过这本书，读者可以轻松掌握西方艺术史的基本知识，提升艺术鉴赏能力。
三.《对立之美》读后感
《对立之美:西方艺术500年》是一本令人耳目一新的艺术史科普书籍。严伯钧通过“二元对立”的分析方法，将原本复杂、深奥的艺术史变得生动有趣、易于理解。书中不仅涵盖了丰富的艺术史知识，还融入了作者独特的见解和思考，让读者在享受阅读乐趣的同时，也能对艺术史有更深入的认识和理解。
阅读这本书，我仿佛跟随严伯钧的脚步穿越了时空的隧道，亲眼见证了西方艺术从古希腊到近现代的辉煌历程。从文艺复兴时期的达·芬奇、米开朗琪罗到巴洛克时期的伦勃朗、鲁本斯，再到印象派的马奈、莫奈等大师们的杰作一一呈现在我的眼前。这些作品不仅展示了艺术家们的才华和创造力，也反映了不同历史时期的社会背景和文化氛围。
通过这本书，我不仅增长了见识、拓宽了视野，还学会了如何运用理性逻辑去分析艺术作品和艺术现象。同时，我也深刻感受到了艺术的力量和魅力——它能够跨越时空的限制，触动人们的心灵深处。我相信这本书将会成为我艺术鉴赏道路上的重要伴侣和指南。