《取瑟而歌》，张定浩
一. 《取瑟而歌》经典语录：
1.“取瑟而歌”这个名字，是从《论语•阳货篇》里抄出来的，寓意着以诗为歌，传达深情。
2.“我偏爱写诗的荒谬，胜过不写诗的荒谬。”这句话体现了作者对诗歌创作的热爱与执着。
3.“原来人和人之间除了执手相见之外，另有一种婉转郑重的交流方式，那就是歌。”张定浩在书中探讨了诗歌作为人类交流的重要媒介。
4.“并且我也喜欢瑟这个字有庄重严肃的意思，又做了乐器名，仿佛那些极深重坚决的感情，就是要化在轻丝朱弦上，方才可以穿过空间，也穿过时间。”这句话深刻描绘了诗歌的力量。
5.“这本小书里涉及的五位诗人，都是逝者，但借助诗歌的力量，他们似乎依旧还在中文的世界里继续生长。”张定浩表达了对诗歌永恒价值的肯定。
6.“好的写作都是为了被爱，而好的阅读，则指向爱。”这句话体现了作者对写作与阅读关系的深刻理解。
7.“中国文化的好，是凡是无论大小好坏，都要在自己身上去寻原因。”这句话反映了张定浩对中国文化精神的独特见解。
8.“面对一首陌生的诗时不再胆怯和无所适从，而面对熟悉的诗时，也可以恢复济慈所说的‘消极感受力’。”张定浩鼓励读者以开放的心态去理解和感受诗歌。
9.“要想有效地谈论一首诗，这种谈论本身就要有能力成为一首新的诗，或者说，新的创造。”这句话强调了诗歌评论的创造性和艺术性。
10.“爱是一架向上的阶梯，是内心升腾而起的火焰；而同情则是俯身向下的，是眼中滴落的泪水。”这句话以诗意的语言探讨了爱与同情的不同。
二.《取瑟而歌》讲了什么？
《取瑟而歌》是张定浩继《既见君子：过去时代的诗与人》之后，谈论中国诗的第二本小书，这次谈论的是尚处于未完成的新诗。本书通过分析林徽因、穆旦、顾城、海子、马雁等几位优秀汉语诗人及其诗歌，提供了理解新诗的有效路径。张定浩在书中并未刻意回避这些诗人命运的故事性及悲剧性，但更多的着墨于分析诗人的作品，冷静客观却又充满着对人性的温暖关怀。他希望通过自己的解读，让读者在面对一首陌生的诗时不再胆怯和无所适从，而面对熟悉的诗时，也能恢复济慈所说的“消极感受力”。同时，张定浩也批评了中文领域常见的释诗方式，强调保留诗歌的句调、句法、节奏、音韵等形式要素的重要性。
三.《取瑟而歌》读后感
读完张定浩的《取瑟而歌》，我被书中对诗歌的深刻理解和独特见解所深深吸引。张定浩以他敏锐的洞察力和细腻的笔触，引领我们走进了一个个诗人的内心世界，让我们在诗歌的海洋中遨游，感受那份跨越时空的情感共鸣。
书中对林徽因、穆旦、顾城、海子、马雁等诗人的解读，不仅让我对这些诗人的作品有了更深的理解，也让我对诗歌本身有了更深的感悟。张定浩并没有停留在对诗歌表面的解读上，而是深入挖掘了诗歌背后的深层含义和情感色彩，让我们看到了诗歌背后那个更加真实、更加丰富的世界。
此外，张定浩在书中对诗歌形式的重视也让我印象深刻。他批评了中文领域常见的释诗方式，强调保留诗歌的句调、句法、节奏、音韵等形式要素的重要性。这让我意识到，诗歌不仅仅是一种情感的表达，更是一种形式的艺术。只有当我们真正理解了诗歌的形式之美，才能更好地感受到诗歌的魅力所在。
总的来说，《取瑟而歌》是一本值得一读再读的好书。它让我对诗歌有了更深的理解和感悟，也让我对生命和情感有了更深的思考。我相信，每一个热爱诗歌的人，都能在这本书中找到属于自己的那份感动和共鸣。