《音乐即自由》，作者：坂本龙一
一. 《音乐即自由》经典语录：
1.“将事情从个人体验中抽离而出，实际留存在音乐世界中，就能借此跨越时空的限制，逐渐与他人共有，音乐正具备这样的力量。”
2.“我一直在想，自己能做的事和实际想做的事，两者似乎往往无法一致。我是因为能做而做，还是因为真的想做才做，我自己也不清楚这之间的界线。”
3.“人类要守护大自然，然而这几乎是一个错误的想法。人类加诸大自然的负担一旦超出大自然容许的范围，受害的当然会是人类。”
4.“无论如何都必须经历抽象化或共同化的过程，其间个人体验、情绪的悲喜难免会遭到拭除。然而，这种绝对界线反而促使了另一条道路的出现，让完全不同国家、不同世界的人，都能够产生同样的理解。”
5.“德彪西的音乐可说是人类史上最精湛的作品，其中仍是含有法国帝国主义、殖民地主义的犯罪性。”
6.“巴厘岛之行让我有许多印象深刻的体验。巴厘岛上没有任何一位职业音乐家，一旦收钱去从事音乐，艺术就会因此堕落。”
7.“我一直觉得人执着于过去也不是坏事，不过YMO的三个人都不属于那样的类型。我们一直都在思考现在要如何才有趣，或是未来该怎么做才会变得有趣。”
8.“纵观整个音乐史可以发现，愈是来到近代，人类愈倾向于控制，或是运用逻辑操弄音乐。”
9.“我现在身在纽约的曼哈顿，这里可说是全球最富人工色彩的地方，金融危机正是从这里开始的。然而，我在这个地方创作的音乐，说不定最后会与人类世界，或是现在的事件带有一些距离，转而倾往远方的世界。”
10.“人与人之间无法跨越的这道鸿沟，让我感到彻底的挫败。”
二.《音乐即自由》讲了什么？
《音乐即自由》是坂本龙一的一部口述自传，通过这本书，读者可以深入了解这位音乐大师的音乐理念、创作过程以及他对音乐、艺术、人生和世界的独特见解。
书中，坂本龙一分享了自己从童年到成为世界级音乐家的成长历程，以及他在音乐创作过程中的心路历程。他讲述了自己如何受到不同音乐流派和文化的影响，如何将这些影响融入到自己的音乐创作中，形成了独特的音乐风格。同时，他也分享了自己对音乐的热爱和追求，以及音乐如何成为他表达自我、探索世界的一种方式。
除了个人经历和音乐创作，坂本龙一还在书中探讨了音乐与自由的关系。他认为，音乐是一种自由的艺术形式，它不受时间和空间的限制，能够跨越文化和国界，连接不同的人们。通过音乐，人们可以表达内心的情感和思想，追求自由和真理。
此外，书中还涉及了坂本龙一对艺术、人生和世界的思考。他谈到了自己对艺术的看法，认为艺术应该是一种独立而自由的存在，不应该被商业或政治所束缚。同时，他也表达了对人生和世界的深刻洞察，认为人类应该尊重自然、珍惜生命、追求和平与共存。
三.《音乐即自由》读后感
读完《音乐即自由》，我深受感动和启发。这本书不仅让我了解了坂本龙一的音乐理念和创作过程，更让我感受到了他对音乐、艺术、人生和世界的热爱和追求。
首先，我被坂本龙一对音乐的热爱和执着所感动。他从小就对音乐有着浓厚的兴趣，并不断努力学习和探索，最终成为了世界级的音乐家。他的音乐作品中充满了对生命的感悟和对世界的思考，让人感受到音乐的力量和魅力。
其次，我对坂本龙一的音乐理念有了更深的理解。他认为音乐是一种自由的艺术形式，应该追求独立和自由。这种理念让我重新审视了音乐的意义和价值，也让我更加珍惜和欣赏那些能够触动心灵的音乐作品。
此外，书中还涉及了坂本龙一对艺术、人生和世界的思考。他谈到了艺术应该是一种独立而自由的存在，不应该被商业或政治所束缚。这种对艺术的看法让我深受启发，也让我更加坚定了对艺术的热爱和追求。同时，他对人生和世界的深刻洞察也让我对生命有了更深的思考和感悟。
总之，《音乐即自由》是一本值得一读的好书。它不仅让我了解了坂本龙一的音乐理念和创作过程，更让我感受到了他对音乐、艺术、人生和世界的热爱和追求。我相信每一个热爱音乐和艺术的人都会从这本书中获得启示和感动。