《拍电影》，作者：费德里科·费里尼
一. 《拍电影》经典语录：
- “拍电影拥有与绘画或写作同样的自由与轻盈。一面拍电影，一面享受它、经历它，如此日复一日分分秒秒，不必太担心最终的结果。”
- “在梦境里，颜色是思想、概念和情感，一如真正伟大的画作。”
- “每个人都活在自己的幻想情景里，可是大多数的人都不了解这点，没有人能真正捕捉到真实的世界。”
- “小丑赋予幻想人物个性，表现出人类非理性的本能的一面，以及我们每个人心中对上级命令的反抗与否定。”
- “电影是我的一种生活方式，那是我，那是我的生命。”
- “剧本是写出来的，有它的文学节奏，可文学节奏是不一样的，没办法与电影节奏相对应。”
- “选角时，所有的脸都正确无误，人生是不会错的。”
- “你正在拍的电影永远不是你想拍的那部。就连我希望永远也不要结束的寻找演员的阶段，到了某个时刻也会被冰冷的制作计划布告栏取代。”
- “剪辑时我不容许任何人来。剪辑室像一间手术室，对象—也就是电影—需要被尊重，从它自身的私密性中汲取养分。”
- “我喜欢把我的电影看做我自己的见证，对于自己叙述的每一个故事，我都觉得它属于我生命中的一个时节，或者至少这些故事要试着要去表达他。”
二.《拍电影》讲了什么？
《拍电影》是意大利电影大师费德里科·费里尼的一部自传体作品，详细记录了他在电影创作过程中的所思所感。书中，费里尼以直率幽默的语言，追忆了自己的成长经历、电影创作过程中的趣事和挑战，以及他对电影艺术的深刻见解。
费里尼在书中讲述了自己从小对电影的痴迷和幻想，以及他如何一步步走上电影创作之路。他回忆起在意大利小城里米尼的童年时光，那时他就已经对电影充满了浓厚的兴趣，常常和小伙伴们一起排演戏剧、制作人偶。这些经历为他日后的电影创作奠定了坚实的基础。
在创作过程中，费里尼经历了许多挑战和困难。他讲述了自己如何与编剧、制片人、演员等人合作，共同克服各种难题，将一部部电影呈现在观众面前。同时，他也分享了自己对电影艺术的独特见解，包括电影与绘画、写作的关系，电影与现实的关系，以及如何通过电影表达个人的情感和思想。
此外，费里尼还在书中提到了许多与他合作过的电影人，包括导演罗西里尼、演员马塞洛·马斯楚安尼等。他讲述了自己与这些电影人之间的合作经历和趣事，让读者更加深入地了解了电影创作的幕后故事。
三.《拍电影》读后感
读完《拍电影》，我深深被费里尼对电影艺术的热爱和执着所打动。这本书不仅让我了解了费里尼的电影创作历程，更让我感受到了他对电影艺术的深刻见解和独特魅力。
费里尼在书中以直率幽默的语言，讲述了自己从小对电影的痴迷和幻想，以及他如何一步步走上电影创作之路。他的这种对电影的热爱和执着，让我感受到了电影艺术的无穷魅力。他通过电影表达个人的情感和思想，将观众带入一个个奇幻而又真实的世界。
在创作过程中，费里尼经历了许多挑战和困难，但他始终坚持自己的艺术追求和创作理念。他强调电影与绘画、写作的关系，认为电影是一种自由而轻盈的艺术形式。他注重选角、剧本、剪辑等各个环节，力求将每一部电影都打造成一部完美的艺术品。
此外，费里尼还分享了自己与许多电影人之间的合作经历和趣事，让我更加深入地了解了电影创作的幕后故事。这些故事不仅让我感受到了电影人的艰辛和努力，更让我感受到了他们之间的友谊和合作精神。
总之，《拍电影》是一本充满魅力和深度的书。它不仅让我了解了费里尼的电影创作历程，更让我感受到了他对电影艺术的热爱和执着。我相信，这本书将会成为我电影之旅中的一盏明灯，指引我更加深入地探索电影艺术的奥秘。