《我成长的音乐时代》，作者：大友良英
一. 《我成长的音乐时代》经典语录：
1.“音乐，对我而言，不仅是生活的调味品，更是灵魂的伴侣。” —— 这句话体现了音乐在大友良英生命中的重要性，它陪伴并塑造了他的成长。
2.“我曾是音痴又不会乐器的少年，却被牵引着闯入了音乐的世界。” —— 大友良英以自嘲的方式讲述了自己如何意外地走上音乐道路，展现了音乐对他的巨大吸引力。
3.“每次听到《星尘》的结尾，我都会想起隔壁妈妈的召唤声，仿佛那是成人世界最温柔的告别。” —— 这句话描述了大友良英童年时期对爵士乐《星尘》的深刻印象，以及音乐与日常生活之间的微妙联系。
4.“我想用音乐讲述故事，就像电影一样，让人在旋律中感受到情感的起伏。” —— 大友良英表达了他对音乐的创作理念，即通过音乐传达情感和故事。
5.“噪音音乐并非杂乱无章，它有着自己独特的节奏和韵律。” —— 大友良英作为噪音音乐的代表人物之一，对噪音音乐有着深刻的理解和独到的见解。
6.“爵士乐是一种自由的艺术形式，它让我感受到了无限的创作可能。” —— 爵士乐在大友良英的音乐生涯中占据了重要地位，他通过爵士乐找到了创作的自由和灵感。
7.“我设计的音乐类型从摇滚到迷幻，再到新浪潮，每一种都是我对音乐探索的印记。” —— 大友良英的音乐创作跨越了多种风格，这句话展现了他对音乐不断探索和尝试的精神。
8.“音乐有时像一把钥匙，能打开人们内心深处的记忆和情感。” —— 大友良英认为音乐具有触动人心的力量，能够唤起人们共同的记忆和情感共鸣。
9.“我成长的音乐时代，是日本流行音乐从复兴到鼎盛的见证。” —— 这句话概括了大友良英成长时期日本流行音乐的发展历程，以及他作为这一时代的亲历者的独特视角。
10.“音乐是我生命中的一部分，它伴随着我成长，也见证了我的变化。” —— 最后这句话再次强调了音乐在大友良英生命中的重要性，以及音乐与他个人成长的紧密联系。
二.《我成长的音乐时代》讲了什么？
《我成长的音乐时代》是大友良英的自传性音乐随笔集，主要介绍了伴随他成长的诸多有趣音乐以及这些音乐如何改变了他的人生。书中以时间顺序展开，从大友良英的童年时期开始讲起，一直到他离开福岛之前的故事。内容涵盖了歌谣曲、流行乐、摇滚乐、自由爵士到噪音音乐等多种音乐类型，以及大友良英在这些音乐影响下的成长经历、创作历程和心路历程。书中还穿插了许多诙谐逗趣的成长故事和生动的人物描写，让读者在轻松愉快的阅读中感受到音乐的魅力和力量。
三.《我成长的音乐时代》读后感
《我成长的音乐时代》是一本充满情感与回忆的音乐随笔集，读完之后让人深受感动和启发。首先，这本书让我看到了音乐如何深刻地影响了一个人的成长和人生轨迹。大友良英从一个音痴少年到成为享誉国际的音乐家，这一路上音乐始终陪伴着他，给予他力量、灵感和创作动力。这种对音乐的热爱和执着让我深受鼓舞。
其次，书中大友良英对各种音乐类型的介绍和解读让我大开眼界。他不仅讲述了自己对这些音乐的感受和理解，还通过个人的成长经历将这些音乐与时代背景、文化环境等相结合起来分析，让我对音乐有了更加全面和深入的认识。这种跨学科的视角和思考方式让我受益匪浅。
最后，这本书也让我感受到了大友良英作为音乐家的真诚和热情。他用自己的笔触记录下了与音乐相伴的点点滴滴，无论是欢笑还是泪水都毫不掩饰地呈现在读者面前。这种真诚和热情让我更加敬佩和喜爱他作为音乐家的身份。
总之，《我成长的音乐时代》是一本值得一读再读的好书。它让我感受到了音乐的魅力和力量也让我更加深入地了解了一个音乐家的成长历程和内心世界。我相信这本书将会激励更多人去追求自己的梦想和热爱的事物。