《迷影》，作者：安托万·德巴克
一. 《迷影》经典语录：
1.“迷影之于我的意义，乃是一种涵盖了对电影、电影导演、影评人以及观影者的爱。”
这句话揭示了《迷影》一书的核心主题，即迷影文化是对电影全面而深沉的爱。
2.“真正的迷影精神，是能在每一部影片或每一个观影当下，寻找到把它嵌回历史脉络的契机。”
安托万·德巴克在书中强调迷影精神的历史性，认为理解电影需将其置于更广阔的历史背景中。
3.“电影不仅曾因几个观影者对它的反复新诠，而活生生地化作这些人的生命片段，它亦是那几个头号伯乐供奉在私我万神殿的展示品。”
这句话生动描绘了电影对迷影者的深刻影响，以及电影在他们生命中的特殊地位。
4.“放映活动催生出了群体文化，这些群体各有各的侧重点和写作策略，他们以各自的期刊为根据地。”
安托万·德巴克指出了迷影文化中的社群性和期刊的重要性，这些社群通过期刊交流观点，形成独特的文化现象。
5.“电影既不写作也不描绘，它仅仅是去呈现，而这正是电影真正的力量及其真理之所在。”
这句话揭示了电影作为一种媒介的本质特征，即其呈现真实的力量。
6.“影迷们用尽全部气力在做的，便是将电影捕捉的过程给描绘、重建出来。”
强调了影迷们对电影的深度解析和重构努力。
7.“迷影文化是法国电影文化史上最热血沸腾的年代，是一部电影文化史的范本和力作。”
这句话概括了迷影文化在法国电影史上的重要地位。
8.“电影导演的自由，在于他能依循其媒介——摄影机——的无意识将真实给记录下来。”
探讨了电影导演在创作过程中的自由与摄影机的关系。
9.“迷影作为一种文化现象，其实质乃一些跟历史脉络无法脱钩的实践与行动。”
再次强调了迷影文化的历史性和实践性。
10.“为热爱电影的人重述一种观看的方法，提供一种关于如何沉迷、如何创造乃至如何从过去获取某种永续精神力量的迷影路径。”
这句话概括了《迷影》一书的写作目的和迷影文化的价值所在。
二.《迷影》讲了什么？
《迷影》由法国当代历史学家、批评家安托万·德巴克撰写，详细讲述了关于电影之爱的历史，重建了一个“疯狂地怀抱雄心，且疯狂地真诚”的时代。该书以《电影手册》为支点，围绕巴赞、侯麦、朗格卢瓦、特吕弗、戈达尔等“电影恋人”展开，重构了一代迷影文化的精神脉络和社会背景。书中通过大量一手文献、私人档案和当事人谈话，为法国迷影史上的各派人物树碑立传，讲述了关于如何发现电影、观看电影、放映电影、收藏电影、保护电影、评论电影和捍卫电影的文化史。此外，该书还为热爱电影的人提供了一种关于如何沉迷、如何创造乃至如何从过去获取某种永续精神力量的迷影路径。
三.《迷影》读后感
阅读《迷影》一书，我深受启发和感动。这本书不仅是一部关于电影文化的历史著作，更是一部充满深情和哲思的迷影情书。
首先，我被书中对电影之爱的深情描绘所打动。安托万·德巴克以细腻的笔触和丰富的史料，展现了迷影者们对电影的狂热追求和深沉情感。他们不仅将电影视为一种娱乐方式，更将其视为生命的一部分，通过反复观看、解析和重构电影，寻找着属于自己的精神寄托和生命意义。
其次，我对迷影文化的历史性和社会性有了更深刻的理解。迷影文化不仅仅是一种个人爱好或文化现象，它更是一种深刻的社会运动和历史进程。在那个充满变革和动荡的年代里，迷影者们通过电影这一媒介，表达了对社会现实的批判和反思，同时也为电影艺术的发展贡献了自己的力量。
最后，我被书中关于电影观看和创作的思考所启发。安托万·德巴克认为，真正的迷影精神在于能够跨越时间和空间的限制，将每一部影片或每一个观影当下嵌入到更广阔的历史脉络中。同时，他也强调了电影作为一种媒介的独特性和力量所在，即其呈现真实的能力和激发创造力的潜力。这些观点让我更加深刻地认识到电影作为一种艺术形式的魅力和价值所在。
总之，《迷影》是一本值得一读再读的好书。它不仅让我对电影文化有了更深入的了解和认识，更让我感受到了迷影者们对电影的热爱和执着追求。我相信这本书将会成为我未来观看电影和思考电影艺术的重要参考和灵感来源。