《剧本结构论》，野田高梧
一. 《剧本结构论》经典语录：
1.“在诸多艺术形式中，拥有最多结构之美的是电影。” —— 这句话强调了电影剧本结构的重要性，是《剧本结构论》的核心观点之一。
2.“剧本结构的质量，会对影片质量产生决定性的影响。” —— 这句话揭示了剧本结构与影片质量之间的紧密关系。
3.“真正的艺术家总是努力去追寻艺术上的真理，而全凭冲动冒失鲁莽、行事没有章法的作家总是努力去追寻事实。” —— 这句话引用了歌德的话，对比了艺术家和冲动作家的不同追求。
4.“电影之美，意味着电影中所包含的真实在形态上必须被充分地感官化，同时在感官上必须被充分地精神化。” —— 这句话阐述了电影之美的内涵，强调了真实与感官、精神的融合。
5.“打动我们内心的并不是短暂的现象，而是这些现象中潜藏的人类本来面貌，人们在其中看出了‘真实’。” —— 这句话揭示了故事片追求深层真实的本质。
6.“作品是否具有伦理性，并不取决于编剧描写的对象，而是取决于编剧如何看待它。” —— 这句话探讨了作品伦理性的来源，强调了编剧主观判断的重要性。
7.“虚构的真实超越了事实的真实，剧作家所使用的虚构、架空、杜撰等等的东西表现出了人生的真理、真实。” —— 这句话阐述了虚构与真实之间的关系，强调了虚构在表现人生真理方面的作用。
8.“剧本创作的最终目的依旧是制作出‘会动的影子’。” —— 这句话简洁地概括了剧本创作的目标。
9.“故事并不只是人物和事件单纯的‘连续’，这些人物和事件各自之间必须具有适宜的有机‘联系’。” —— 这句话强调了故事中人物和事件之间联系的重要性。
10.“有趣是一种主观感受，不同的人对‘有趣’的评价也不相同，这取决于教养、经验、境遇等精神层面的层次。” —— 这句话探讨了“有趣”这一主观感受的来源和评价标准。
二.《剧本结构论》讲了什么？
《剧本结构论》是一本在日本畅销六十余年的金牌编剧教程，凝结了传奇剧作家野田高梧的毕生经验。该书主要围绕“如何创作既能吸引观众，又有深度的好剧本”这一主题展开，详细阐述了剧本的五大基本结构——开端、矛盾、危机、高潮、结局——的作用，并梳理了从日常生活细节中攫取灵感、发掘题材深度、引导观众感悟主题、运用叙事技巧、塑造有血有肉人物等方面的个人心得。书中还援引了大量欧美、日本经典影片，介绍了同时代名家的创作理念，为读者提供了丰富的实例和参考。
三.《剧本结构论》读后感
阅读《剧本结构论》后，我深受启发。这本书不仅让我对剧本结构有了更深入的理解，更让我感受到了编剧工作的艰辛与魅力。
首先，我被书中对剧本结构的深入剖析所吸引。野田高梧先生通过丰富的实例和详细的讲解，让我认识到剧本结构对影片质量的重要影响。他提出的五大基本结构不仅为剧本创作提供了清晰的框架，更为我们如何运用这些结构来吸引观众、深化主题提供了宝贵的经验。
其次，书中对虚构与真实关系的探讨也让我受益匪浅。野田高梧先生认为，虚构的真实超越了事实的真实，剧作家通过虚构、架空、杜撰等手段可以表现出人生的真理和真实。这一观点让我意识到，在剧本创作中，我们不必拘泥于事实本身，而是可以通过艺术加工来更好地传达主题和情感。
最后，我被野田高梧先生的创作精神所感动。他在书中分享了自己的创作心得和体会，让我感受到了他对编剧工作的热爱和执着。这种精神不仅激励我在今后的学习和工作中更加努力和专注，更让我对编剧这一职业充满了敬畏和向往。
总之，《剧本结构论》是一本非常值得一读的编剧教程。它不仅为我们提供了丰富的理论知识和实践经验，更让我们感受到了编剧工作的艰辛与魅力。我相信，通过认真学习和领会书中的内容，我们一定能够在剧本创作方面取得更大的进步和成就。